展示構成・みどころ

クールベ以前の海　―畏怖からピクチャレスクへ―

　本章では、クールベ以前の時代の海の表現を紹介します。

　西洋絵画において海が絵画の主役として描かれるようになったのは18世紀以降のことです。それ以前は聖書や神話などの物語や比喩と結びつけられたり、港湾風景や海戦の背景として描かれたりしていました。18世紀になると、自然美に開眼したイギリス人たちが、大海原を前にしたときに感じるような畏れにも似た高揚感を「崇高」ととらえ、クロード＝ジョゼフ・ヴェルネが描く嵐の海が人気を博しました。さらに、荒々しく未完成なものに「絵画的な美ピクチャレスク」を見出す新たな美意識が生まれると、イギリス国内で絵になる風景を探し求める「ピクチャレスク・ツアー」が流行します。例えばウィリアム・ターナーが挿絵を提供した『ピクチャレスク―イングランド南海岸』は、いわゆるガイドブックとして多くの人々を海辺へと誘いました。イギリスで生まれた「ピクチャレスク」の概念は19世紀初頭にフランスにも伝播します。1820年から刊行された『古きフランスのピトレスクでロマンティックな旅』では初めの2巻がフランス北西部の海沿いの地ノルマンディーにさかれ、数十年後にクールベなど多くの画家を惹きつける土台を作りました。

クロード＝ジョゼフ・ヴェルネ 《嵐の海》1740年頃　静岡県立美術館蔵

クールベの海　―「奇妙なもの」として―

　クールベは、フランスとスイスの国境にあるジュラ山脈の渓谷にあるオルナンで生まれました。山に囲まれた地に育った彼にとって、海は身近な存在ではありませんでした。1841年、22歳にして初めて海を見た彼は、「谷の住民には奇妙なものです」と両親に書き送っています。

　およそ20年後の1860年代後半、クールベはノルマンディーの海に魅了され、トゥルーヴィル、ドーヴィル、エトルタなどに滞在しました。クールベは、浜辺にいるはずの観光客を描かず、海と海岸のみを切り取った「海の風景画」を制作しました。海の風景画はクールベの作品の中でも当時から人気が高く、総点数は100点以上にもなります。

　1869年、クールベは有名なアーチ形の断崖があるエトルタの地で、波だけを描いた新たな海の表現を生み出します。パレットナイフを使って絵の具を盛り上げ、躍動感に満ちた波の一瞬を切り取った描写は、後の画家たちに大きな影響を与えました。さらに1870年のパリのサロン（官展）では2点の「海の風景画」を出品し、大きな成功を収めます。

　翌年に世界初の労働者政権ともいわれるパリ・コミューンに参加したクールベは、その後スイスへと亡命し、スイスの湖にかつて見た海を重ね合わせながら、1877年に58歳で亡くなりました。

ギュスターヴ・クールベ 《エトルタ海岸、夕日》

1869年　新潟県立近代美術館・万代島美術館蔵


ギュスターヴ・クールベ 《波》1870年　オルレアン美術館蔵

クールベと同時代の海　―身近な存在として―

　19世紀フランスにおいて、海は人々にとって急速に身近な存在となります。そのことを最も象徴的に表しているのが、レジャーの場としての浜辺の誕生です。イギリスで当初治療のために流行した海水浴が1820年代にフランスにも導入されると、北部の英仏海峡に面した漁村がリゾート地として開発され、19世紀半ばにはパリから鉄道が敷設され、貴族や上層ブルジョワジーの人気の場所となりました。

　画家たちはリゾート地へと集う富裕層の需要に応えるべく、海辺を主題とした多くの風景画を制作しました。オンフルール出身のウジェーヌ・ブーダンは、常にノルマンディー地方を活動の中心とし、浜辺に集う婦人たちの姿を描き、人気を博します。多様な雲の様子を描いたブーダンの絵画、朝日や夕日を描いたクロード・モネの風景画は、都会から来た人々の趣味と一致するものだったのです。一方、海の開発は漁などで生活していた人々に変化を強要します。画家たちの視線は海辺に生きる人々へも向けられています。

ブーダン 《浜辺にて》 個人蔵

モネ 《アンティーブ岬》 1888年　愛媛県美術館蔵

クールベと自然　―地方の独立―

　山に囲まれて育ったクールベにとって、緑豊かな自然は身近な存在でした。クールベは頻繁に帰郷し、ジュラ山脈の切り立った岩や深い森に囲まれた渓谷など、厳しい自然の姿を描いています。野性味溢れる風景を切り取った作品は、都会の人々を驚かせると同時に、地方の有力者に好んで購入されました。クールベの風景画には、急速に産業化を進める都会に対する、自然豊かな地方の独立の意志が窺えます。

　西洋絵画の伝統では、古代ローマを思わせるイタリアの風景など、理想化された風景画が描かれてきましたが、19世紀に入ると、画家たちは自分たちの目の前にある身近な風景を描こうと試みました。パリ近郊のフォンテーヌブローの森へと写生に出かけたバルビゾン派の画家たちは、その代表的な存在です。クールベもまた、故郷の特徴ある自然を自らの目を通して描き出したのです。

ギュスターヴ・クールベ 《フランシュ＝コンテの谷、オルナン付近》
1865年頃　茨城県近代美術館蔵

ギュスターヴ・クールベ 《岩のある風景》
ポーラ美術館蔵

クールベと動物　―抗う自然―

　クールベは毎年秋に故郷オルナンに戻り、近郊の森で狩りを楽しみました。そして自分の経験をもとに狩猟をテーマとした作品を多数描き、1850年代後半から60年代に「海の風景画」と同じく主要なジャンルになりました。1861年には狩猟の場面を描いた3点の大型作品をサロンに出しています。

　クールベが描く動物は、同時代のバルビゾン派の画家たちが描いた家畜の動物たちとは異なり、荒々しく力強いもので、支配に脅かされながらも、それに抗う独立した野生の姿として表現されています。

ギュスターヴ・クールベ 《雪の中の鹿のたたかい》
1868年頃　ひろしま美術館蔵